산타페의 보고: 오페라의 초자연적인 시즌

2023년 시즌을 맞아 산타페 오페라는 미스터리, 괴물, 초자연적인 현상으로 가득 찬 5개의 오페라를 프로그램했습니다. 괴물이 인간뿐인 내가 보지 못한 토스카 외에도 그리스 신들, 물의 정령, 유령 선원들, 유령이 나오지는 않지만 그런 느낌이 드는 바다 옆의 성도 있었다. 물은 야외 Crosby Theatre에 적합한 시즌 테마 중 하나일 수도 있습니다. 실제로 Richard Wagner의 The Flying Dutchman의 폭풍우가 치는 바다부터 Claudio Monteverdi의 Orfeo에 암시된 Styx 강, Claude Debussy의 Pélleas et Mélisande의 분수, 바다 및 수조, Antonín Dvořák의 Rusalka의 님프가 거주하는 습지나 강까지, 물은 어디에나 있었다.

David Alden 감독은 플라잉 더치맨을 현대, 아마도 1950년대, 아마도 그 이후의 어느 시점에 설정했습니다. 서곡이 진행되는 동안 어린 소녀(아멜리아 차베스)가 무대에 등장하는데, 곧 우리는 그녀가 검은 옷을 입고 한쪽 눈 위로 챙이 넓은 모자를 쓴 남자의 스케치를 들고 앉아 있는 모습을 보게 됩니다. 나는 대부분의 청중이 이것이 어린 센타라고 정확하게 추론했을 것으로 기대하며, 성인(또는 아마도 10대 후반) 센타가 결국 도착했을 때 그녀는 어린 자신과 똑같은 옷을 입고 6피트 크기에 딱 맞는 옷을 입었습니다. - 장신의 소프라노 엘자 반 덴 히버.

우리는 그것을 얻습니다. 이 센타는 어린 시절부터 플라잉 더치맨에 푹 빠져 있었고 앞으로도 계속 집착할 것입니다. 물론, 심지어 죽음에 이르기까지 네덜란드인과 함께 있고자 하는 그녀의 욕망이 그녀를 보물을 위해 네덜란드인에게 팔려는 그녀의 아버지 Daland의 의지를 덜 소름끼치는 것으로 만들지는 않습니다.

Alden의 제작은 합리적으로 잘 작동하며, 특히 유령선이 뒤쪽에서 일어나 앞으로 미끄러질 때 여러 장면을 위해 열리는 목재 및 유리 패널 앞의 무대 아래에서 대부분의 액션이 설정됩니다. 오페라는 웨딩 드레스를 입은 센타가 그녀의 불멸의 사랑을 보여주기 위해 절벽에서 뛰어내리는 대신, 발에 죽어 밧줄에 얽힌 채 끝나는 것으로 끝난다. 이로써 네덜란드인은 그를 완전한 죽음에서 벗어나게 하는 저주에서 해방된다. 그 네덜란드인은 오페라가 진행되는 동안 밧줄에 얽히기도 했습니다. 아마도 여기에 있는 메시지는 "우리는 배에 묶여 있습니다!"였을 것입니다. Alden의 방향은 Dutchman과 Senta가 처음 만났을 때 긴 멈춤과 같은 몇 가지 체포 순간을 포함하여 간단하고 독특했습니다.

음악적으로 모든 것이 영광스러웠고, 토마스 구게이스(Thomas Guggeis)의 세련되고 추진력 있는 지휘로 시작되었습니다. 오페라의 위대한 발견은 전직 산타페 견습 가수이자 진정한 바그너 바리톤이었던 니콜라스 브라운리(Nicholas Brownlee)였습니다. 그의 예리한 공격과 아름답게 집중된 공명적인 목소리는 네덜란드인의 역할에 꼭 필요한 것이었습니다.

Van den Heever는 생생하고 열정적인 Senta였으며 Morris Robinson은 유쾌하고 캐주얼한 Daland였으며 다른 캐릭터에 대한 부적절한 접촉은 그의 딸에 대한 그의 견해와 일치했습니다. Chad Shelton은 Senta에 대한 일종의 카리스마와 헌신을 갖춘 훌륭한 Erik이었습니다. 왜 그녀가 Senta 대신 Dutchman을 선택했는지 궁금합니다. 곧 샌프란시스코 오페라에서 The (R)evolution of Steve Jobs의 Steve Wozniak 역으로 등장하게 될 Bille Bruley는 사랑스러운 Steersman이었습니다.

Susanne Sheston의 지휘 아래 산타페 오페라 합창단은 제가 본 이 오페라와 모든 오페라에서 힘차고 아름다운 음색과 완벽한 통일성을 바탕으로 장엄하게 노래했습니다.

이번 시즌의 가장 큰 이벤트 중 하나는 작곡가 Nico Muhly가 소규모 현대 오케스트라를 위해 몬테베르디의 오르페오를 편곡한 세계 초연이었습니다. 제임스 켈러(James Keller)의 프로그램 노트에서 Muhly는 "현대 오케스트라를 위해 오르페오를 편성하는 이유는 그것이 실제로 이루어질 수 있도록 하기 위한 것"이라고 말한 것으로 인용됩니다.

Muhly가 오르페오를 연주하려면 현대적인 오케스트레이션이 필요하다고 믿고 있다는 의미로 받아들이는데, 이는 터무니없고 잘못된 것입니다. OperaBase를 검색한 결과 2017년 1월부터 내년 8월까지 전 세계적으로 약 40회 공연된 오페라가 나타났는데, 이는 400주년을 넘긴 작품치고는 나쁘지 않은 수치입니다. Monteverdi의 다른 살아남은 오페라와 관련하여 L'incoronazione di Poppea는 비슷한 수의 공연을 가지고 있으며 Il ritorno d'Ulisse in patria는 다소 적습니다.